Hernan en H és l’il·lustrador i creador, dels dibuixos amb el segell Del Terreno. El dibuix deformant la realitat i amb un caràcter feliç i amable és la seva passió i vida. Un artista format i segur que busca portar el seu projecte arreu i visibilitzar l’encant de la cultura ebrenca.
Sobre l’artista
Hernan en H és un il·lustrador ampostí que ha dibuixat des de ben petit. Un artista que ha convertit la seva passió en la seva professió. Ara el seu art deixa de ser un hobby per a passar a ser la seva feina a temps complet, que durant molts anys havia sigut com un complement més de la seva vida. “Anava complementant feina amb treballs i idees personals. Ara em sento com a artista les vint-i-quatre hores”. Explica.
Les il·lustracions d’Hernan es dissenyen sempre amb un to humorístic i buscant transmetre sempre alguna cosa simpàtica o graciosa al públic amb l’objectiu de crear un dibuix proper. “És un estil que al llarg dels anys he anat formant sense adonar-me’n”. Ara, l’artista explica que, molta gent de fora quan veu les seves il·lustracions, el reconeixen a ell com l’autor.
D’on surt el nom d’Hernan en H?
Hernan “en hac” o Hernan “en hache”? L’ampostí explica que ja des de ben petit, a l’escola, feia servir Hernan “en hache” com una “coletilla” per recordar als professors que el seu nom s’escriu així. A la vegada, explica que el seu nom també naix a partir del seu pare que, també dibuixava i es deia igual. Una figura paternal important en la vida de l’artista que va traspassar quan ell era jove. En aquest sentit, explica Hernan que, compartint nom amb el seu pare també el commemorava a ell d’alguna manera amb la seva obra.
Sobre el seu procés creatiu i inspiració
L’artista explica que abans tenia un sistema o mètode amb el qual passava moltes hores esbossant i creant i provant, ara s’ha adonat que invertir tantes hores creant i rumiant i donant-li voltes a un mateix disseny no és el millor sistema perquè l’acaba bloquejant més creativament. Ara l’artista explica que moltes vegades deixa “reposar” les seves obres per poder-les madurar i fer els canvis que calguin passades unes hores. “Prefereixo deixar passar uns dies i donar-li voltes al disseny plasmat al cap a anar canviant cada vegada l’esbós, a més, jo també tinc la meva mare, que sempre és com la meva referent, i jo sempre li pregunto si allò que he fet li agrada” explica l’artista. “Si a ella li agrada i ho entén és que tot va pel bon camí.” Conclou.
Hernan va fer estudiar il·lustració a Tarragona i després va anar a estudiar belles arts a Barcelona. “Recordo que el moment d’haver de dibuixar la model posant, tal com era i a sobre, no només ella sinó la forma dels ossos i les ombres, tot això em cansava”. Explica que ell va sortir d’aquesta formalitat de plasmar la realitat a través de les deformacions, formes característiques que a poc a poc han anat conformant l’estil de l’artista. Un estil que sens dubte es veu representat en totes les seves obres. “Un estil arrodonit i amable” explica. “M’encanta quan m’encomanen dibuixar, per exemple un pirata, perquè ja m’intento posar a la pell del personatge i mirar pel·lícules, fotos o escoltar música que em transportin a l’escena que he de plasmar”. Explica l’il·lustrador.
Sobre el territori i la cultura local
Del Terreno naix de l’època que Hernan estudiava a Barcelona. A la universitat es va adonar que la gent el veia parlar diferent, com “raro”. “Quan estudiava a Tarragona em cridaven “ec” i ja quan estava a Barcelona van passar a cridar-me “xeic”, no em deien Hernan”. Allà la gent no l’entenia parlar i explica que quan tenia gana s’expressava dient “tinc mal de cor” i els companys es pensaven que l’havia deixat la nòvia, però en realitat volia dir que tenia gana. A partir d’aquesta època d’incomprensió, l’artista explica que va decidir crear la marca Del Terreno pel sentiment d’explicar a la gent d’arreu de Catalunya la cultura ebrenca i quines frases típiques utilitzem aquí al nostre territori, i ho va fer, al final, com amb una finalitat reivindicativa de la nostra terra.
Les tècniques del dibuixant
L’il·lustrador ens explica que li agrada treballar amb tècniques digitals perquè a nivell pràctic ofereixen un ventall d’oportunitats que fan que pugui optimitzar millor el temps, un aspecte clau en la feina. “Jo soc “motoret” i m’agrada veure a l’instant com queda el disseny perquè per exemple, l’aquarel·la m’encanta, però hauria d’estar super inspirat per agafar un pinzell i poder fer alguna cosa amb precisió”. A ESARDI, explica que ja va poder agafar pràctica amb les diverses eines digitals i que, més tard a Tarragona, ja es va formar més específicament treballant amb l’ordinador.
El bloqueig creatiu
En aquest sentit, per intentar evitar els moments de bloqueig, Hernan explica que intenta utilitzar sempre eines de treball que l’acompanyin artísticament i que l’ajudin a deixar volar la creativitat en un entorn inspiracional. Amb moments de bloqueig, explica que li agrada pensar en altres coses completament diferents i sortir a donar una volta, caminar o fer exercici i, sobretot, estar en contacte amb l’exterior i la natura.
Una il·lustració especial per a l’artista
“Si et soc sincer, cada any em passa que penso que he fet el millor projecte del món i a l’any següent em torna a sortir un projecte xulo que supera l’anterior”. “Enguany això sí, un projecte que m’ha marcat molt va ser la il·lustració que vaig fer per Autorsa – Taller Opel, un projecte amb el qual vam recórrer molts racons del Delta de l’Ebre i vaig anar dibuixant un dels cotxes a trossets”. “Després la gent em deia “ei!, t’he vist a la tele pintant el cotxe” i això va ser molt emocionant”. Explica Hernan.
Després també com no, destaca la seva il·lustració de “Pacallí pacallà” que va ser la primera que va nàixer o de les primeres i que es va fer com l’estrella. “Després veig a gent del carrer portant la samarreta o amb altres de Del Terreno i em sembla una passada”. Afegeix l’artista.
Del Terreno i les (de)formes d’Hernan en H formen part d’un projecte d’expansió de la cultura ebrenca que arriba arreu del món amb múltiples productes i il·lustracions alegres. L’any que ve, aquest segell de la terra compleix 10 anys i ara, explica l’artista, que es troba en un procés d’evolució i moltes sorpreses vingudes de la mà de nous integrants Del Terreno per crear una nova línia de la marca amb moltes propostes noves.
Redacció M.F